Кінець і перезавантаження NFT: роздуми від процвітання до мовчання

Один. Занепад буму NFT

Здається, що розквіт ринку NFT вже добігає кінця. Емісія токенів Pudgy Penguins стала останнім сплеском NFT, а емісія токенів Doodles на Solana викликала лише слабку реакцію. Навіть такі гіганти, як Yuga Labs, постійно скорочують масштаби, і навіть їхній найбільш символічний проєкт Cryptopunks не став винятком. Біткоїн NFT проєкти, які користувалися великою увагою під час останньої хвилі відродження NFT, також фактично зазнали краху, а колись божевільні наративи стали лише спогадами.

10,000 PFP(Profile Picture) як стандартний обсяг для NFT серії вважався ідеальним вибором. Це здатне підтримувати помірний масштаб спільноти та допомогти проекту IP знизу вгору досягти успіху. Ця модель кардинально відрізняється від традиційних IP проектів, які зазвичай потребують значних початкових інвестицій і років накопичення, щоб створити вражаючий образ IP.

На відміну від цього, бар'єр входу для NFT дуже низький, творці можуть продавати свої роботи на платформах, таких як Opensea, сплативши лише незначну комісію за газ. Не потрібна підтримка галерей, ігрових компаній або кіностудій, новий IP та художник виникають. Це кілька років тому дозволило деяким незалежним художникам раптово стати відомими в топовій індустрії розваг, а також дало можливість звичайним людям взяти участь у інвестиціях та інкубації IP, які раніше здавалося недосяжними.

Однак, з виходом нових підсерій проектів, таких як BAYC, та катастрофічного випуску серії Elemental від Azuki, позиціонування NFT стає все більш чітким. Це більше схоже на дорогий розкішний товар з перевагами для членів, а не на акціонерний капітал або інвестиції. Проектні команди сподіваються, що власники постійно купуватимуть нові серії, щоб підтримати їхні довгострокові плани розвитку, але така практика лише виснажує ентузіазм власників оригінальної серії. Витрати на створення контенту дуже високі, але без створення контенту IP вижити важко. Випуск нових серій кожні кілька місяців не що інше, як висмоктування ресурсів у власників оригінальної серії, члени спільноти відчувають втомленість. Очікування повернення інвестицій від контенту може зайняти кілька років, або, можливо, ніколи не здійсниться. Конфлікти загострюються, прекрасні ілюзії руйнуються разом зі зниженням базової ціни, і залишається лише безліч суперечок.

Два. Флагман MCN у світі колекційних іграшок - PoP MART

Якщо розглядати NFT як розкішну модну іграшку покоління Z, то причини її підйому та падіння стають ще зрозумілішими. У цю епоху панування культури фастфуду нестача змісту не є фатальним слабким місцем. Лише завдяки зовнішньому вигляду можливо швидко залучити покупців, наприклад, стиль малюнка Azuki дуже відповідає естетиці азіатів, що дозволило йому стати третім за величиною проектом NFT після BAYC без глибокого фону. В реальному світі Bearbrick(, кубики ведмедика), маленька жовта качка B.Duck, Molly та інші відомі модні іграшки також не мають багатого змісту, але завдяки унікальному зовнішньому вигляду стали популярними.

Проте, моди завжди швидко минають. Без контенту як основної цінності ці IP можуть швидко застаріти. Обмежені культурними особливостями криптовалютного кола та надзвичайно низьким рівнем успіху проектів NFT, розробники проектів часто запускають похідні продукти навколо одного IP. Але реальність така, що до того, як основа IP ще не сформована, цей сплеск вже пройшов.

Хоча існує кілька NFT-проектів з багатим контентом, таких як деякі японські NFT-проекти, ці проекти часто ігнорують одне ключове питання: фан-база IP та NFT-спільнота практично повністю несумісні. Крім того, аксесуари японської аніме вже представлені в широкому асортименті, тому фанати не мають причин витрачати сотні разів більше на купівлю маленького зображення. Найважливіше, що ці NFT є лише зображеннями, а майбутнє застосування практично нульове. Навіть якщо ви купите NFT з Гандам, ви отримаєте лише доступ до "SIDE-G" мета-світу Гандам, але не зможете ділитися прибутками, які Bandai отримує з моделей, ігор, аніме. У всій фан-базі Гандам NFT-власники можуть навіть вважатися аутсайдерами.

У цій ситуації проекти PFP виглядають як помилкове твердження, лише такі практичні проекти, як Pudgy Penguins, продовжують наполегливо працювати. Тож, чи є у маленьких зображень інший шлях? PoP MART, можливо, дає унікальну відповідь.

Цей маленький магазин, що почав свою діяльність у Пекіні, здійснив трансформацію через агенцію Sonny Angel. Лише ця одна серія принесла PoP MART близько 30% доходу. Коли правовласник повернув ексклюзивні права на агентування, PoP MART, навпаки, розпочав шлях до створення імперії IP.

У 2016 році PoP MART спільно з гонконгським дизайнером Ван Сінміном випустили першу серію власних іграшок Molly. Цей образ дівчинки з надувними губами швидко став популярним по всій країні, стимулюючи виділення дофаміну у споживачів завдяки невизначеності механіки сліпих коробок. ПоP MART почав швидко зростати, і до 2019 року річний обсяг продажів Molly як єдиного IP досяг 456 мільйонів юанів, ставши основним джерелом доходу компанії.

Ця комбінація японських капсул і висококласних модних іграшок у форматі колаборації стала дуже популярною під час пізнішого буму NFT. Художники розробляють базові елементи, які потім об'єднує проектна команда в серії зображень для продажу та управління. NFT на стадії запуску зазвичай також використовує формат сліпих коробок, де проектна команда демонструє різні рідкісні комбінації зображень, щоб стимулювати бажання купувати.

Різниця між ними полягає, насамперед, у формі продажу, але чому десятки тисяч NFT проектів і різні блакитні фішки загалом зазнали невдачі, а PoP MART зустрів друге народження?

Колишні причини можуть бути важкими в реалізації та високими бар'єрами для покупки. Перша дійсно існує, але друга не є основною. NFT також мали період Free Mint, проєкти такі як Goblintown, MIMIC SHHANS тоді досягли великого успіху, творці заробляли на комісіях від торгівлі. NFT епохи написів просунулися ще далі в децентралізації, але це не змогло зупинити занепад NFT. Створити або приєднатися до IP спільноти дуже просто, важко - це продовжити.

Отже, проблема може бути в моделі. Після першого швидкого зростання Моллі також не змогла зробити PoP MART успішним, акції компанії впали з 21 до 24 року, що нагадує ситуацію з NFT. Але PoP MART врешті-решт здійснив відновлення, спираючись на цілу стіну IP. Наразі PoP MART має 12 власних IP, включаючи Моллі, DIMOO, BOBO&COCO, YUKI, Hirono, 25 ексклюзивних IP, до яких входять THE MONSTERS(, Labubu), PUCKY, SATYR RORY, а також понад 50 неексклюзивних спільних IP, включаючи Гаррі Поттера, Діснея, Лігу Легенд та ін.

Уподобання людей завжди мінливі, життєвий цикл одного IP обмежений, але що якщо у вас є сотні варіантів? Сьогодні Labubu здобуває популярність в Європі та Південно-Східній Азії, а зберігання вартості його іграшок можна назвати "пластиковим Маотай". Ідеали Yuga Labs зрештою реалізувалися у сфері Web2, і це не випадковість.

Нам потрібно переосмислити, що таке бізнес IP, яка є дорожня карта розвитку NFT, чому PoP MART змогла досягти такого високого успіху за відсутності підтримки контенту?

Три. Шлях до успіху Pudgy Penguins

Успіх Pudgy Penguins полягає в прагматизмі, прагматизмі і ще раз у прагматизмі. NFT самі по собі важко технічно відрізнити, незалежно від того, як майстерно спроектований процес карбування, врешті-решт все ще є JPG зображення. Справжнім викликом для NFT є реалізація IP, що в сотні разів складніше, ніж створення 10K PFP. Yuga Labs хоче створити метасвіт, Azuki хоче створити аніме, ці ідеї дуже круті, але ці проекти, які коштують мільйони, в кінцевому підсумку лише звернуться до спільноти за фінансовою підтримкою.

У цьому надзвичайно стиснутому світі панує метушня. Кожен прагне швидкого успіху, власники хочуть заробити великі гроші, а розробники проектів хочуть досягти небачених висот. Дуже мало блакитних чипів готові йти до успіху поступово, і чим більше поспішиш, тим гірше впадеш. Оригінальна команда Pudgy Penguins також була такою метушливою командою з народу, після втрати репутації вони продали проект за низькою ціною.

У цей час Pudgy Penguins зустріли справжнього капітана Луку Неця. Цей фахівець з багаторічним досвідом у сфері традиційного маркетингу повернув пінгвінів до належної висоти. Лука Неця дійсно створює бренд, керуючи компанією для власників NFT. Від маркетингу до плюшевих іграшок і до майбутніх ігор, кожен крок Pudgy Penguins є стабільним та надійним, компанія може отримувати прибуток, а власники також можуть заробляти. У всьому цьому немає нічого особливого, це просто виконання своїх обов'язків. Виявилося, що модель IP знизу вгору працює у Web3, але проектів, які готові опуститися до рівня людей, занадто мало.

Чотири, майбутній шлях

Дорога до успіху здається простою, але насправді є складною. Наступний етап розвитку PFP повинен подолати деякі властиві логічні рамки криптовалютного світу. Щоб стати наступним Disney у Web3, потрібні величезні накопичення. Питання про те, чи справді рідкість NFT грає протилежну роль у процесі їх масового використання, вже обговорювалося в попередніх статтях. Якщо розглядати NFT як споживчі товари в стилі модних іграшок, то масштаб 10K може бути занадто обмеженим; якщо ж визначити їх як специфічні активи та способи фінансування Web3, тоді IP в кінцевому підсумку все ж таки повинні перетворитися на фізичні споживчі товари для виконання обіцянок перед спільнотою, а не бути просто купою дивних підсерій.

Виходячи з унікальної культури криптовалютного світу та властивостей самого NFT, довгострокове зосередження на одному IP – це також вимушений крок. Як можна інновувати на основі цих PFP? Як перетворити проект на фабрику IP? Це може вимагати від нас прийняття деяких нових ідей, впровадження більше технологій та ігор.

П’ять, випуск токенів: кінець чи новий початок?

Значення випуску токенів для NFT-проектів досі залишається неясним. Така практика більше схожа на експлуатацію нижчого рівня з боку вищого, а також на розмивання первісної вартості NFT. Я можу зрозуміти це лише як пошук зручного способу виходу з ліквідності з боку команди проекту.

Від APE до DOOD, ці токени без виключення є варіантами повітряних монет. Їхні функції зазвичай включають стейкинг для отримання дивідендів від торгівлі на блокчейні, право на покупку предметів у метавсесвіті, права на управління тощо. В ідеалі, це має сформувати доброзичливий цикл між трьома сторонами: власниками → стейкерами → розробниками. Але реальність така, що це більше схоже на повітря, застрягле в порочному колі падіння цін на NFT, зниження доходу від видобутку та падіння цін на токени.

Для оригінальних власників NFT, хоча токени забирають частину дивідендів та прав, більшість з них отримають велику кількість аеродропів під час події генерування токенів (TGE), тому мало хто скаржиться. Проте в довгостроковій перспективі це дійсно є розмиванням, а розподіл, подібний до Anime від Azuki, є ще більш очевидним грабунком.

Короткостроковий інтерес, безумовно, важливий, але довгострокове виживання проєкту є більш критичним. Не дозволяйте випуску токенів стати кінцевою зупинкою проєкту.

Висновок

У цю епоху швидкого темпу та прагнення до миттєвого задоволення ми стали свідками зростання багатьох нових IP у Web2. NFT, насправді, повинні були б процвітати в такому середовищі, адже вони мають безліч незамінних характеристик. Чотири роки тому я вважав їх "кібер-Маотай", але реальність довела, що це більше схоже на "кібер-тюльпани". Хоча бажаючих працювати на руїнах дуже мало, я твердо вірю, що під цими руїнами обов'язково сховано наступний Labubu.